Galerij Artisjok stelt voor:

WONDERLAND

Zoals het beroemde personage Alice uit Alice’s Adventures in Wonderland (1865) van Lewis Carroll is Kristine Nauwelaerts nieuwsgierig naar nieuwe ervaringen, naar nieuwe werelden om te ontdekken, in wat ook een zoektocht naar de eigen identiteit is. ‘Ik ben niet gek, maar mijn realiteit is gewoon anders dan de jouwe,’ zegt Alice in het boek. Die andere realiteit brengt de kunstenares tot leven in deze bijzondere tentoonstelling van schilderijen en porselein. Nieuw daarin is dat ze, in het spoor van een opleiding in de textielkunsten, vezels en andere texturen is gaan verwerken in haar keramiek, waardoor die helemaal anders aanvoelt dan verwacht. Maar ook dat ze herkenbare dingen uit de wereld waarmee iedereen vertrouwd is, is gaan transformeren tot nieuwe vormen in een wereld die is ingenomen door de fantasie. Details heeft ze uitvergroot of verkleind, zodat de voorwerpen niet meer nuttig zijn, zoals men mag verwachten, maar alleen nog voor zichzelf staan en zo hun eigenheid uitmaken. Een theepot, suikerpot en melkpot worden op en in elkaar gestapeld tot een assemblage die alleen in ‘Wonderland’ zijn volle bestaansrecht kan laten gelden. Om die transformatie van alledaagse dingen naar een aparte wereld op zich, door een vrije, bevrijdende, vrolijke en meeslepende fantasie, is het Kristine Nauwelaerts te doen. ‘Imagination is the only weapon in the war against reality,’ zegt Alice nog, strijdvaardig in haar overtuiging. Als wapen in de strijd tegen het vele ontluisterende en negatieve dat ons vandaag omringt brengt de tentoonstelling ‘Wonderland’ een feest van kleur, verbeelding en creativiteit in stelling.


CONFLUENCE

Pas op haar zesendertigste begon Jeannine De Raeymaecker aan haar masteropleiding in textiel, mode en kostuumontwerp in Gent en vervolgens aan een succesrijke carrière als textielkunstenares. Aan de Academie Mechelen richtte ze de afdeling Textielkunsten op en ze was er jarenlang lerares. Weven, spinnen en batikken hebben voor haar geen geheimen meer, maar na een workshop over papier ging ze ook zelf papier scheppen en dit nieuwe materiaal integreren in haar werk. Voor de aanmaak ervan gebruikt ze recyclagemateriaal, van broodzakken tot Japanse vezels, en daardoor krijgt het een vezelachtige structuur, te vergelijken met textiel. Geleidelijk aan ging haar zelf handgeschept papier meer en meer de hoofdrol spelen in haar creaties. Ze scheurt, verweeft en stikt, en brengt zo papier en textiel bijeen (‘confluence’ betekent vereniging, samenvloeiing) in een combinatie van wisselende texturen en reliëfs, in de rustige, aardse kleuren die ze verkiest, een combinatie die uniek in de textielkunst mag worden genoemd. Inspiratie doet ze op in het dagelijkse leven of in de tuin, maar ook allerlei gebeurtenissen of reizen waarop ze in contact komt met andere kunstenaars zetten haar op weg naar nieuwe creaties. In haar licht en luchtig overkomende composities en installaties slaagt ze er wonderwel in om orde in wanorde te scheppen, en eenheid in verscheidenheid. Het is niet haar bedoeling iets herkenbaars af te beelden, ze is er vooral op gericht werk tot stand te brengen dat pure schoonheid wil overbrengen en dat zo voor zichzelf spreekt. Ter gelegenheid van deze tentoonstelling verschijnt er ook een boek met een overzicht van het werk van Jeannine De Raeymaecker, uitgegeven door Galerij Artisjok.


Blijf op de hoogte van onze tentoonstellingen en zoveel meer: